Художник дієго ріверу: біографія, творчість, особисте життя
Мексиканський художник Дієго Рівера, біографія якого сповнена суперечливих подій і фактів, є одним з найскандальніших і видних культурних діячів Мексики. Його творчість, політичні погляди і особисте життя були в центрі уваги протягом всієї першої половини ХХ століття і обговорюються досі.
Содержание
Дитинство і юність художника
Цей художник муралістами, революціонер і руйнівник жіночих сердець, з`явився на світ 8 грудня 1886 року в мексиканському містечку Гуанахуато. Він мав стати засновником мексиканської школи національного живопису і приводити критиків в шаленство змішанням стилів. Хлопчик не відрізнявся відмінним здоров`ям, ходили чутки, що в дитинстві він ледве вижив. Дієго Рівера був любителем розповідати небилиці, але достеменно відомо, що в 1893 році його сім`я переїхала до столиці країни - Мехіко. Через 5 років, успішно закінчивши школу, юний художник вступив до Академії мистецтв Сан-Карлос. Цей заклад дало молодій людині настільки прекрасну освіту, що по її завершенні він зміг отримати стипендію. Скориставшись можливістю, він відправився в подорож по Іспанії. Потім він відвідав Англію, Бельгію, Голландію та Італію.
Особисте життя «людожера»
За пристрасну любов до жінок і незліченну кількість зв`язків Дієго Рівера був прозваний «людожером». Він і сам любив зображати себе у вигляді товстої жаби, що стискає в лапі чиєсь серце. Природна повнота і важкі повіки робили схожість навіть зовні помітним. Описуючи особисте життя художника-бунтаря, зазвичай говорять про його шлюб з Фрідою Карло. Але вона не була першою, а вже тим більше єдиною жінкою в житті творця. У перший шлюб юний Дієго Рівера вступив по пристрасної любові до російської художниці Ангеліні Бєлової в 1911 році. У них народився син. Але одержимий нескінченними пристрастями і зрадами чоловік покинув Ангеліну, відправившись в Мексику. Другим недовгим шлюбом завершилися стосунки з Лупі Марін. Союз був плідний і дав світові двох дочок.
Дружина і подруга
До 1929 року, коли другий шлюб уже розпався, він зустрів головну жінку свого життя - Фріду Карло. Дієго Рівера одружився на дівчині набагато молодша за нього. У 1939 році трапилося розлучення, але вже в 1940 вони знову одружилися. Протягом усього життя Рівера залишався macho і пристрасним любителем жінок. Він зраджував дружинам з коханками, які народжували йому позашлюбних дітей.
Відносини Дієго і Фріди були сповнені пристрасті, любові, ревнощів і часом рукоприкладства. Фріда з величезним терпінням ставилася до витівок чоловіка, обожнювала свого кумира, писала масу його портретів. Але коли він змінив Фріду з її ж сестрою, пробачити вже не могла, і до 1939 року відносини розпалися. Дуже скоро чоловік, сам образливо вимагав розлучення, благав дружину повернутися до нього на будь-яких умовах. Він надав їй фінансове утримання і поступився її головній вимозі. Умовою повторного шлюбу стало підписання шлюбного контракту, що передбачає повну відмову від інтимних стосунків між подружжям. В особистому житті так і залишився трикутник Дієго Рівера, дружина і коханки.
У цій подружньої пари не було дітей, 2 вагітності Фріди закінчилися викиднями. У 1954 році Рівера став вдівцем, пізніше з`являлися припущення про те, що він допоміг дружині піти з життя, але це не більше ніж чутки. До останніх днів подружжя об`єднували комуністичні ідеї і спілкування з видними російськими політичними діячами.
Художник в політиці
З початку 30-х років Дієго Рівера стає беззаперечним лідером серед мексиканських монументалістів. Він, безумовно, один з найвідоміших і найбільш суперечливих художників, чиї політичні симпатії до комунізму, чарівні монументальні фрески, бурхлива творча діяльність і соціальне життя створювали вигляд генія. Батько-засновник нового напрямку в мистецтві ХХ століття все сильніше привертав увагу світової громадськості.
Дебют монументаліста в Америці відбудеться в 1930 році в місті Сан-Франциско, а вже в грудні 1931 року зі приголомшливим ажіотажем пройде його персональна виставка. За всю історію музею це була друга експозиція одного і того ж автора. Першим такої честі удостоївся Анрі Матісс. Після завершення виставки художник вирушає в Детройт, куди його особисто запросив Едсель Форд. Тут, в самому центрі індустріальної думки Америки художник Дієго Рівера отримує замовлення на виконання фрески для Інституту мистецтв на тематику «Індустрія Детройта». Генрі Форд мав репутацію непохитного антикомуніста. У період з 1929 по 1930 року на заводах Форда залишилися безробітними кілька тисяч страйкарів. Цікаво, що, незважаючи на це, Дієго Рівера, який позиціонував себе, як борець за права пролетаріта, приймає замовлення і оплату у промислового магната.
Частина фрески із сюжетною композицією «Вакцинація» здалася відсиланням до іконографії Різдва Христового, ніж та спровокувала бурю обурення і протесту в пресі і церковних колах проти Мура. Гучний резонанс в суспільстві став невід`ємною складовою фрески, а потім приніс Детройту гучну славу.
Людина на роздоріжжі
Політичні погляди художника відбивалися в його творчості і часом викликали бурхливі конфлікти з замовниками. Фреска «Людина на роздоріжжі, що дивиться з надією на вибір нового і кращого майбутнього» стала приводом для одного з таких випадків. Робота над нею почалася в березні 1933 року. Дебати відбулися вже на етапі вибору палітри, а в підсумку мураль стала кольоровою за наполяганням автора. Вона складалася з трьох частин. У центрі зображений чоловік - володар стихій. У міру роботи фреска стала все більш складною і в підсумку була два світи, протиставлені один одному. З одного боку принади соціалізму, а з іншого - жахи капіталізму. Серед персонажів навіть з`являється хтось, дуже схожий на Леніна. Фреска повинна була бути представлена громадськості на відкритті будівлі Рокфеллерівського центру 1 травня 1933 року. Але все розростається скандал не дав цьому статися і незважаючи на те, що сім`я Рокфеллерів розглядала варіант збереження Мурали поза будівлею, було прийнято рішення про її знищення. Це було найбільше поразка Рівери в творчості і політиці.
Вплив на світове мистецтво
«Дієго вселяє мені занепокоєння. Він відмовився від слави, вважаючи за краще займатися тим, що він робить тепер », - так відгукувався про свого близького друга Альфонсо Рейес. Перехід до кубізму знаменний для Дієго Рівера. Картини «Поклоніння Богоматері» і "Дівчина з фруктами" відображають рух автора в цьому напрямку. Особливістю останніх робіт стало деформований розуміння простору, хоча і далеке від кубізму. У всіх роботах художник робив акцент на русі і насиченості пейзажу.
Значний вплив на становлення Дієго Рівери надали класичні європейські стилі в живописі. Саме стінні розписи періоду XIV - XVI століть дали чимало поживи для роздумів і сприяли успіху фресок Дієго. Починаючи з 1940 років, він досяг чималих успіхів у фрескового живопису, завдяки чому був запрошений для роботи на Всесвітній виставці в Сан-Франциско, а пізніше притягнутий урядом для розпису Національного палацу в Мехіко.
завершення шляху
Дієго Рівера помер 24 листопада 1957 року в Мехіко і був похований в Ротонді прославлених творців. Він був суперечливий у всьому. Охоче виконував замовлення капіталістів, прославляючи соціалізм, дотримуючись комуністичних поглядів. Любив жінок, але руйнував їхні долі і життя з тією ж пристрастю, з якою малював їхні портрети. Дієго Рівера, стиль якого ні до нього ні після, не зміг повторити ніхто з художників, залишив після себе стільки таємниць і загадок, що і декількох століть не вистачить, щоб їх розгадати.
Пішовши з життя у віці 70 років, він трохи пережив свою улюблену дружину - Фріду і залишив безцінний спадок в культурі, історії, політиці і серцях тих, хто любив його.
