Кращі фільми про самогубства
Проблема суїциду набуває воістину глобальний характер. Все частіше спроби самогубства стають формою поведінки, до якої вдається обиватель в тій чи іншій кризовій ситуації.
Содержание
Суїцид в кіно
В силу різних причин людина приймає рішення звести рахунки з життям. Щороку на планеті через самогубство гине понад мільйон людей, причому лише третина з них страждає поведінковими або психічними розладами. Суїцидальний феномен - це стійке статистично соціальне явище, яке хвилює не тільки професійних медиків, а й творчі уми планети.
Кінодіячі всіх рівнів і мастей нерідко звертають увагу на сумне явище. Вони знімають фільми про самогубства, вишукуючи його першопричини, пов`язуючи суїцидальна поведінка своїх героїв з окремими закономірностями: соціально-економічними або культурно-історичними умовами розвитку суспільства. У цій публікації зібрані одні з найбільш значущих і резонансних робіт сучасної кіноіндустрії на настільки животрепетну тему.
Притча про що минає в небуття стані
Режисер Масакі Кобаясі - одна з найбільш суперечливих і колоритних персон японської кіноіндустрії. Творіння майстра розкривають справжню історію країни. У своїх проектах він вибудовує сюжет на конфлікті, вишукуючи оригінальні варіації його рішення.
Його картина «Харакірі» (1962) заслужено займає перші позиції в категорії «Кращі фільми про самогубства». Сюжетне розповідь є дискусійний розповідь про священному ритуальному самогубство, тісно переплетений з кодексом самураїв «Бусідо». В результаті у Масакі Кобаясі вийшла одна з найбільш значущих картин в історії японської та світової кіноіндустрії.
Це вкотре підтвердив і вихід ремейка в 2011 році - «Харакірі 3D». Режисер картини Такасі Мііке примудрився зберегти сюжетну канву, але в своїй авторській версії сміливо змістив акценти. Якщо у Кобаясі історія вийшла епічність і суворої, то Мііке створив даний артхаусне кіно з наголосом на майже оперний, афектований драматизм. Але хто сказав, що сучасні фільми про самогубства не можуть бути жорстокими романсами зі сльозами?
Екзистенційно-сатиричний виклик
Італійський режисер Марко Феррері зняв масу цікавих, провокаційних картин, що викликали бурхливі скандали, неприйняття і протести охоронців моральності і святенників. Серед них є і незвичайні фільми про самогубства, засновані на так званому гастрономічному про зведення рахунків з життям: «Сім`я людське», «Діллінджер мертвий», «Сука».
Але картина «Велика жратва» (1973) перевершила всі очікування. Фільм - злий випад проти буржуазії - доведений до логічного в своїй алогічності кульмінації. Вихід кінострічки в прокат спровокував грандіозний скандал. Громадськість обурювало поведінку головних героїв - чотирьох давніх друзів-чоловіків середнього віку, які одного разу зібралися разом лише для того, щоб їсти. Герої влаштовували невеликі перерви на сон і плотські втіхи, але на першому місці завжди залишалася їжа і обжерливість. Вони їли до самої смерті. Ось така соціально-політична критика від Марко Феррері.
Кіно-ляпас
фільми про самогубство підлітків найчастіше знімають на основі реальних подій. Проект Софії Копполи «Діви-самогубці» (1999), наприклад, заснований на трагедії, що трапилася в застійні 70-ті роки в американській провінційній глибинці. В основу сценарію покладено документальні хроніки про тендітних почуттях тінейджерів сонного патріархального міста. Автор - відомий американський письменник Джеффрі Евгенідіс.
Режисер в своїй дебютній роботі розповідає про кримінальне випадку, що викликав суспільний резонанс. Її фільм про самогубство дівчинки і наслідки її вибору - це розповідь про нездійсненне горезвісної американської мрії і крах перших романтичних почуттів.
Оповідання зосереджено на зовні благополучній родині Лисбон, в якій підростають 5 дочок. Але ідилію руйнує суїцид молодшої дівчинки. Батьки, ніби збожеволівши, бажають уберегти дітей від непотрібних, на їхню думку, контактів із зовнішнім світом, що призводить до ще більш трагічних наслідків. Багато фільмів про самогубства піднімають проблемне питання - взаємини батьків і дітей.
Типово постмодерністський продукт
Режисер і сценарист Лі Чан Дон в 1999 році знімає фільм «М`ятна цукерка». Проект кінокритики відразу зараховують до типових кінопродукту постмодернізму. Автор представляє на суд глядача екзистенціальний погляд на життя центрального персонажа Кім Йонгху (Сіль Ген Гу), при цьому всі події в стрічці відбуваються на тлі історії країни.
Як вже говорилося, фільми про самогубства часто тісно пов`язані з закономірностями в соціально-економічному розвитку держави. Робота Лі Чан Дона - прекрасне цьому доказ. Автор, взявши на озброєння відомий драматургічний прийом-інверсію, демонструє кульмінацію трагедії на самому початку фільму. Після чого через низку ретро- і інтроспекції, що охоплюють період в 20 років, занурює глядача в сеанс поглибленого психоаналізу, розкриваючи підсвідомість головного героя, фокусуючи увагу на сліди психологічних травм його минулого. У підсумку після перегляду залишаються без відповідей питання: чи була спроба самогубства, чи відбулася смерть? Режисер не вказує факт суїциду, що досить дивно для корейського кінематографа, який часто любить смакувати криваві сцени.
Трилогія про смерть
Її створив американський режисер Гас Ван Сент. Його знаменита трилогія складається з картин: «Джеррі», «Слон» і «Останні дні». Переглянувши фільми, можна зробити висновок, що автор зробив спробу дослідити смерть у всіх її проявах: добровільну і примусову. Наслідуючи мінімалізм перших двох робіт в «Останніх днях», він невблаганно фіксує невловиме випаровування життя, вислизання духовної складової з тілесної оболонки.
У «Слона» двоє занудьгували хлопців влаштовують розстріл в середній школі. Цей фільм знято на основі реальної трагедії, що сталася в навчальному закладі. Одночасно в «Останніх днях», які перегукуються з «слоном», автор торкається теми самотньої людини, блукаючого в абсолютно ворожому, чужому світі. Таким чином, чи не розслідуючи, не нав`язуючи своєї точки зору на те, що відбувається, Гас Ван Сент показує глядачеві останні дні життя Майкла Пітта, в якому легко впізнається всесвітньо відомий музикант Курт Кобейн. Практично з перших хвилин хронометражу глядач дивиться на події, що розвиваються очима мерця.
Чи не екзистенційні драми
Таких кінострічок досить багато. Не всі картини про спроби суїциду є екзистенційними драмами, серед них є фільми жахів про самогубства. Прекрасним прикладом є робота Фідон Папамайкл «Зсередини» (2008), в якому зло прикривається чеснотою. Дія розгортається в провінційному релігійному містечку, в якому різко збільшується кількість суїцидальних смертей. Городяни вважають винуватцем Ейдена, сімейство якого в оточенні релігійних фанатиків завжди залишалося білою вороною.
Не витримавши негараздів юнацького максималізму ...
Фільми про підліткове самогубство зазвичай розкривають підводні камені самого проблематичного періоду в житті кожної людини. В цей час всі, навіть незначні, проблеми набувають розмір глобальних. Дитину душить страх перед майбутнім, необхідністю вступати в доросле життя. Саме в цей час підлітки відчувають байдужість практично до всього того, що відбувається. На них тисне ще й горезвісна перше кохання, яка часто буває нерозділеного і в силу юнацького максималізму вважається вічною. Кращими роботами в цій категорії вважаються «2:37», «Самогубці: Історія кохання», «Діти-самогубці», «Зал самогубців» і «Чат».
